抽象艺术与学院主义

   张国龙是当前中国抽象油画中具有学院倾向的突出代表之一。

我这里所说的学院倾向，相对于前卫倾向（在中国范围内的）往往显示出如下的区别：①强调建设性和经典性，从而与非经典、非永恒、反艺术、偏重破坏性的倾向形成区穑虎谌糜镅曰氐骄?癖泶锊忝娴挠镅裕?佣?虢?镅允游?镅苑磁训挠镅缘拇抗勰钚孕纬汕?穑虎劬?袢∠虻南蛏闲院途?臃绶叮?佣?氪跬健⑾揽褪降木?袢∠蛐纬汕?稹?/P>

当代中国的学院倾向不是现代主义的对立物，它可以是古典的，也可以是现代的，只是它更热衷在巨大规范中寻求个人创造。

我之所以用学院倾向、前卫倾向，而不称为学院艺术、前卫艺术，是基于两者互渗和不可分割的现实。我们只能用典型例证来说明两者的区别，却无法为所有的艺术家定“成分”。

张国龙1957年生于沈阳，1988年在西安美术学院油画系获硕士学位，1991年赴德国在卡赛尔综合大学美术学院自由艺术系Reiner Kallhardt画室学习，1993年转到美茵兹综合大学自由艺术系Klaus jurgen-Fischer画室学习。

抽象艺术的历史不足百年，却已经有了深厚的传统，这传统主要在西方。张国龙赴德期间，带着打入西方抽象绘画传统的迫切愿望，因此，他拼命地吸蚀，而且钻了进去。旅德期间他完成了《生命》系列，并举办了个展。归国后的短短半年中，他又融入了对西北黄土地的精神感应，创作了《黄土》和《黑白》系列。这批作品在艺术上与《生命》系列同属于一个阶段，即确立个人探索方位的起步阶段，或曰开始“求脱”的阶段。两个系列都有一些较突出的作品，也都有一些探索过程中的尝试。

在张国龙的画中，我比较喜欢的约有二十余件。之所以喜欢，是因为从这些画中可以看出他没有掉入技巧的陷阱，没有炫耀功利和学养的毛病。他画中有一种生气和活力，一种躁动于母腹中的生命意识和生命状态，一种在强大的传统规范中奋力挣脱的人格精神。这些使他的绘画有一种外冲的张力。在《黑白》系列中，尝以梁柱式的黑，灰色块为基本结构，形成古城垣般的稳定气势；喷射状的白色笔触使庄重的画面显示出了动荡的激情和遥远的圣光；黑白冲突像惊涛拍在碑石上，粗砺而班驳的表面处理则给人厚重的感受；而画面中心火焰般的橘黄方块又似乎是在严肃、深沉的乐曲中加入了一阵节日腰鼓。作品中却蕴涵着东方古国的现代神韵。

有感于中国年轻的抽象油画整体布局松散无力的某种倾向，张国龙特别强调布局的单纯和严谨；他在平面中寻求空间，这种空间往往不是指向远处的光亮，而是引向无限幽深；他在理性的框架结构中寻求自由表现，这种表现的重点不在韵而在势；他的色彩不是侧重于欢快与跳跃，而是倾向于浑朴与苍茫；他常以时隐时显的碑形作为画面主体，这或可视为人类原始生命崇拜物的现代化身；画面中疾速喷洒的线是更具有个性的语言方式，它直接呈现着画家的生命激情；他从西画入手，却顽强地表达着中国大西北黄土地上的灵魂。

张国龙推进了中国学院倾向的抽象油画，难在如何与西方20世纪的新传统拉开更大的距离。